【艺术简历】

    张会元，男，江西师大美术学院教授、中国画硕士生导师，中国美术家协会会员，中国国画家协会常务理事，江西中国画学会理事，江西画院特聘画家，江西省政协书画院特聘画家，代表作品入选文化部、中国美协主办的第九届和第十届全国美展、第七届中国美协会员中国画精品展、纪念毛泽东（讲话）60周年全国美术展、全国百年百虎国画精品展。在中美国际艺术交流名家名作展中获金奖和被授予中美艺术交流使者荣誉称号。多次获国家级、省级作品金、银、铜奖和优秀奖。大型画册《中国近现代名家画集一一张会元》由天津人民美术出版社出版发行。

《朝圣归来》180cm×640cm 2016年

韵外之致

——张会元的人物画创作

邵大箴

    中国水墨人物画创作在20世纪初发生了显著的变化，主要是艺术家在社会大变革的推动下，强化了艺术面向现实生活的理念，适当借鉴了西画写生法和写实造型，以补充晚期文人画沉缅于摹仿古人、脱离现实的不足，形成了“合中西而为新纪元”的势态。张会元1966年毕业于江西师大美术系并留校任教，他受到的是以徐悲鸿、蒋兆和为代表推行的中西合壁型的美术教育。

《地铁战》204cm×209cm 2014年

    徐悲鸿主张融写实方法于意象文化理念之中，重基础讲情操，重文化讲品格；蒋兆和“以形写神，骨法用笔，创造技巧”的教学方法则确立了新中国人物画的创作原则。张会元在学生时期深受 “徐蒋体系”影响，接受了这些观念和方法，中西兼修。在这个基础上，随着认识的不断提高，他对传统文化的精妙也有了更深切的体会，开始更加重视绘画的笔墨语言。他谨慎地提示自己，既不要把中国画画成“素描画”，也不要落入传统笔墨形式的窠臼。在之后工作的40年间，张会元在教学之余，一直坚持着中国画、漆画创作，以人物画见长。

《憬》124cm×246cm 2013年

    在传统文化中，“韵外之致”本来是诗歌的美学范畴，“韵外”则是指诗的语言文字声韵及其表面意义之外所隐含的意味，这种意味是一种弥散在艺术空间的“虚空” 悠远感，要靠读者“思而得之”、“品而得之”。境界近而不浮，远而不尽，然后才可以言韵外之致。同理，以生动的“气韵”来表现人物内在的生命和精神，表现物态的内涵和神韵，一直是中国画创作所遵循的准则。绘画中的内在神气和韵味即“气韵生动”，是一种见诸于“形”的鲜活的生命洋溢的状态。人物画要达到“气韵生动”，必须形神兼备，传达情、趣、韵、意，这需要作者有相关的生活经验、艺术修养，更要有悟性。

《红蕉树下》180cm×98cm 2013年

    张会元有较好的素描功底，像许多受过中西融合型教育训练的画家一样，如何在创作中把素描造型功力与传统笔墨神韵有机结合，是他长期探索的课题。经过不断实践，在这方面取得了成绩。如《佳丽踏歌行》，人物塑造简洁凝练，繁而不杂。画面井然有序，人群错落有致，独特的形式设计强化了秩序感和整体感，给人以鲜明的视觉印象。惠安女们有着曼妙的身段，面部表情平淡、安然和坚毅，含蓄而有诗意。画中人物安排似景，努力酿制诗性的“醇美”。水与墨的处理得当，墨色温润，层次富于变化，给人以清澈氤氲之感。墨的灵动皴染衬托出线的力量之美，柔中含刚，在古拙中体现出传统笔墨的厚度与质感，从而也展示出惠安女的健硕和朝气。

《闽南风》68cm×45cm 2013年

    凡画，人最难。相比较于山水，人物形象塑造有着更为严格的要求。张会元遵循现实主义创作原则，面对活生生的人物，不拘泥于形象的简单再现，而是在关注人生、关注生活的前提下，通过细心观察、认真写生，精心酝酿构思，在法度内外上下求索，在理趣之间进出求悟，努力在作品中把握似与不似的度，妥当地处理了形似与神似的辩证关系，力图体现自己的人文关怀和艺术个性。创作于2014年的《地铁战》，通过刻画人物的眼神、手势、身姿与其他细节，以及纵横交错的电线、钢管、脚手架，描绘有主有次，详于传情的人物的动态神情及其相互的顾盼呼应，而略于枝节的环境描写，从而使他的作品既有主体的传神人物形象，又有合理的、抒情达意的细节衬托，使画面更显丰富，人物更富有生气。

《渔归》96cm×180cm 2012年

    中国画除讲究气韵之外，还有一个重要的方面，就是作品的艺术格调。张会元的作品之所以具有清新、纯真的品格，在于他以平常心和以比较虚静的态度对待艺术创作。在当今喧闹浮躁的社会生活中，人们心境的宁静和淡然已成为时代内在的需要，也是真诚艺术家心灵之所需。张会元不受流行时尚影响，多年行走在水乡间、山河间，捕捉自己对于大自然真实的感受和情思，寻找自己追求的中国画现代人物画之路。他作品中传达出来的生活气息，宁情淡雅的意味，沉淀成一种淡淡的抒情诗般的感染力，与我们时代的内在精神吻合。

    【邵大箴 男 江苏镇江人 1960年毕业于俄国圣彼得堡列宾美术学院，现为中央美术学院教授、博士生导师、美术研究所所长，中国美协理事、理论委员会名誉主任，《美术研究》主编，中国国家画院美术研究院院长】

《闲聊》36cm×136cm 2011年

《微风》68cm×45.3cm 2013年

《佳丽踏歌行》235cm×164cm 2002年

《杜鹃之恋》220cm×178cm 2005年

《雅趣》136cm×136cm 2011年

《花荫》68cm×136cm 2014年

《倚春图》68cm×136cm 2014年

《静如清》68cm×68cm 2014年

《金秋》68cm×68cm 2014年