由中国艺术研究院、中国美术家协会、山东省文化厅主办，山东美术馆、中国艺术研究院中国画院承办的“澄怀味象——中国艺术研究院中国画院第三届院展”11月12日在山东美术馆开幕，共展出中国艺术研究院中国画院郭怡孮、田黎明、满维起、刘万鸣、张见、赵建成等30余位著名艺术家的153件作品。

中国艺术研究院中国画院的前身——中国美术创作院成立于2004年，著名花鸟画家郭怡孮担任首任院长。它的成立，与中国艺术研究院既有的艺术研究、艺术教育机构相配合，进一步丰富了“知”与“行”互融的学术体系。经过十年的努力探索，中国画院成功吸引和组建了“面貌多样、风格各异、基础扎实、鼓励创新，有一定思想深度与时代审美品质”的画家群体，并成为全国最具学术影响力的重要画院之一。

“澄怀味象”是中国画院第三届院展的学术主题，是继2007年“正大气象”、2010年“时代心象”之后提出的又一创作理念。中国画院院长田黎明在展览序言中这样描述其内涵和外延：“澄怀味象”指的是“用静心的境界，清澈的胸怀来体味笔墨。‘味外之旨’与‘明心见性’的审美品格，已浸透着我们每位画家的内心，向着高尚的目标，前行每一步都凝聚着清澈的空间。它是一种向内感悟，以文哲为基础，以生活为气象，面朝人生境界，用纯净的心性与笔墨感怀属于时代的审美理想。”

正是在这一理念的指引下，中国画院的画家们经历两年多的思考与积累，走入山川、厂矿和乡村，去感知和品尝生活中丰厚的酸甜苦辣，以最深的感触画出“天地之大美”。展出作品或绮丽、或平淡、或雄浑、或拙朴，从整体上更加关注心灵与时代契合，呈现了以敦厚、中和为美的笔墨风格与艺术语言。无论人物、山水，还是花鸟、果蔬，均能体现出画家所致力的创新态度和语言探索，显现了中国画院的学术特性。

在伟大时代与平凡生活中，体味着时代所赋予的己任。大家以体验的认同，文化自觉和艺术语言的洁净，感受着时代强音，领悟着中国人的美德与情操，把平凡中的自然与纯净的心灵化作笔墨的品格。”这是“澄怀味象——中国艺术研究院中国画院第三届院展”的核心要旨。