3月1日下午3点，“迎春花汇•杨彦花鸟画展”在北京九千堂美术馆开幕。此次展览从3月1日6日，共展出近40幅花鸟画作品，是杨彦山水长卷巨制外的另一种绘画风格的体现。

杨彦是一个拥有笔墨高度和深厚书法功底的山水画家，这已经深入他的骨髓并时刻影响他的创作。花鸟画创作自然也不例外。当杨彦山水画淋漓、痛快、苍劲的笔墨转入花鸟画时，体现出的是一种通达率真的阳刚之气，渗透着金石之意趣。杨彦的花鸟绘画深受黄宾虹、刘海粟、朱屺瞻、陈半丁等前辈的影响，以苍老而浑厚来铸造花鸟画的骨骼，奠基了杨彦花鸟画的厚重之美。而他长期在大自然中汲取灵感与体现，最终糅合出一个艺术家的多重审美理念注入自己的绘画中，使杨彦的花鸟画有别于“专业”的花鸟画家，显得耐人寻味。

杨彦不但巧于在花鸟画小品中酝酿笔墨的趣味、呈现构图的情致，他更擅长于巨幅的花鸟画的造境。他在造境上的把握与铺陈，显出一位山水画家的气魄与高度技巧。他的大写意，做到了真正从内心出发、挥洒着一个艺术家生命之中的激情与感知。他笔墨中放射出的气派，给花鸟画注入山水的气势和别样的人格力量及精神魅力。

杨彦，1958年生于青藏高原，回族，祖籍山东，成长于南京，26岁移居北京。中国美术家协会会员、九三学社社员、中国民族画院副院长。1979年随华拓、亚明习画，1986年拜李可染为师。杨彦作画尤喜长卷巨制、兼擅册页小品，山水花鸟、人物清供、翎毛走兽、海底太空无不入画。其艺术成就融汇古今中西，艺术语境极具自身特色。评论家称杨彦为具有“大地情结”的杰出山水画家。