毛泽东与时任陕北教育厅厅长周扬交谈的照片、冼星海在陕北塬下指挥黄河大合唱的场景、冒着风雪拖曳着重炮的木刻等等，数百幅文献图片和艺术作品，让人们回到了上个世纪40年代西北如火如荼的生活，这都具象在《回到延安——革命历史题材美术作品暨历史文献图片展》里。此次展览为配合国庆60周年盛典，由深圳美术馆、福建省美术馆、宁波美术馆、常熟美术馆、陕西省美术博物馆、延安革命纪念馆六家联合举办，集中展示六个馆馆藏的延安题材相关的作品及文献资料、影像资料，将联合巡展，首站是深圳，9月22日下午将在深圳美术馆举行首展揭幕式。
美术馆展出馆藏真迹
展厅里陈列着“长安画派”领军人物石鲁的中国画《转战陕北》，深圳美术馆馆长宋玉明向记者讲解说，“这是石鲁为新中国成立十周年而作，画家创造性地以山水为宏大场面，毛泽东侧身昂然而立，他和警卫员以及坐骑，只在山水间占很小的位置。画面上虽然看不见千军万马，但给人的感觉却是在大山大壑间隐藏着千军万马。画家以特立独行的艺术语言，以其超迈古今的大胆探索，展现了毛泽东‘胸中自有雄兵百万’的宏伟气魄。前面的近景是高远法，山体巍峨雄壮，用了纪念碑式的构图方法，再加上笔墨十分厚重，给人以崇高伟大之感，很好地衬托出了毛泽东高韬远略、气吞山河的伟人形象。”记者问石鲁的作品现在是不是很难得。宋玉明说，石鲁已于上个世纪80年代逝世，他的作品存世量不是很大，所以就显得异常珍贵，这幅《转战陕北》正是他的代表作。
胡一川的木刻《军民合作》上面描绘的是：一位叼着旱烟袋的农民回首瞻望，身边是赶路的毛驴，驴背上驼的是部队所用的弹药。这是胡一川在延安时期的创作，木版已不复存在，当时所印不多，显得珍贵，这是来自深圳美术馆的馆藏。能够收藏这幅作品，是因为胡一川先生在上个世纪80年代在深圳举行作品展后，把《军民合作》捐赠给了当时深圳的美术机构。胡一川在上世纪30年代加入左翼作家联盟，后到延安从事木刻等方面的创作，1958年任广东美院院长。
“鲁艺”人用版画印刻历史
在展出的200余件作品中，最丰富也最有价值的是一批延安时期的版画。上世纪三四十年代，涌现出一大批卓有成就的版画大家：力群、胡一川、王式廓、古元、石鲁、马达等等，他们都是“鲁艺”成员。这个时期的版画内容涵盖广泛，从军民生活中的小事，到转战陕北这样的历史时刻都是创作的源泉，并从年画、剪纸等艺术形式中吸收了大量民间艺术元素。这些作品鼓舞了人民大众，在版画历史上有着重要的意义。
据宋玉明介绍，当时的延安几乎没有照相设备，也缺乏颜料、美术工具等创作原料，木刻这种简单易行的艺术便成为了当时记录历史和向大众传播的最直接表达方式。那个时期是当天刻好木刻，第二天就可上报，版画家们跟随战士们上前线，也融入当地群众家庭，广泛吸收创作素材。当时使用的刻版很小，大小如三十二开本。使用的工具也很简单，方便随身携带、随时创作，创作的版画以单色版画居多。
解放区版画是以延安“鲁艺”为中心，以毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》为理论指导的革命现实主义版画。“鲁艺”是鲁迅艺术文学院的简称，前身是鲁迅艺术学院，在1943年并入延安大学。上世纪30年代，鲁迅先生倡导的新木刻版画运动风靡全国。延安时期“鲁艺”的版画与时代同步，实现了“五四”新文化运动以来，美术大众化的时代要求，积极推动社会进步和版画发展。同时展出的一些历史照片中，我们能够发现许多“鲁艺”成员的身影。
延安题材经久不衰
宋玉明说，延安是中国革命的圣地，历史选择了延安，延安铸就了辉煌。单就美术史而言，延安时期的艺术创作和艺术活动已成为现代美术史中重要的一个组成部分。无论是木刻版画艺术，还是新年画，这些艺术作品不仅为我们记录和保留了革命时期的历史记忆，就是在当代的艺术创作中，我们仍然可以看到很多弘扬延安精神的美术作品，它们通过现实主义等表现手法，再现了革命时期的重大事件和文化生活，给人以启迪和震撼。
记者注意到，展厅中除木刻作品外，油画和中国画大多是上个世纪60年代的作品，有的还是近些年的新作，无一例外地都是延安题材，这个题材自有它的力度和热度。如宁波美术馆馆藏钟涵的《延河日暖》，所刻画的是领袖人物的背面形象，却也新奇独特，把宝塔山提高，不留天空，山势山色都不是实物的刻板描写。不画天空的碧蓝，有利于扩展大片亮黄，浓烈地反映了革命圣地崇高而伟大的色彩感情，设色切题而大方，很有感染力。
陈继武的《斯诺与毛泽东》、何业琦的《心里话》、刘建平的《东渡黄河》等作品，都从不同侧面反映了处于那个时代的伟人的情操。回顾这些文献和艺术作品，可以看到一个时代的缩影。无论是版画，还是新年画，它们有着一个共同的倾向，即关怀人民，贴近现实。他们以“中国化”、“民族化”、“人民性”为主旨，通过对各种艺术形式的改造，对传统及民间艺术的充分吸收，结合现实要求，创作出最具中国特色和大众性的艺术作品。
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