人物名片：徐里，全国政协委员、中国美术家协会分党组书记、常务副主席、秘书长。中国美术家协会艺术委员会主任、全国美展总评委，评委会主任、中国书法家协会会员。中国文联全委。中央宣传部、中国文联、财政部、文化和旅游部主办的“庆祝中国共产党成立100周年大型美术创作工程”组委会执行主任。

从上个世纪八十年代开始，

徐里的艺术创作，

就开创了独具东方艺术神韵的样式。

28岁的他，

曾以一幅《天长地久》的油画作品，

勇夺第七届全国美展的铜奖，引发轰动。

徐里与厦门的感情也很深。

他在这里生活、工作了25年，

更见证了这座城市改革开放以来的巨大发展。

本期，我们走近徐里，

讲述他与厦门的艺术情缘。

1961年，徐里出生于福建建阳。

他从小热爱艺术。

童年、少年时期，喊口令、演话剧、唱红歌，

参加各种美术培训班，

让他迅速成为公社里的“小红人”。

徐里

1981年，酷爱绘画且多才多艺的徐里，

经过不懈努力，以优异的成绩，

考入福建师范大学美术系。

毕业后，徐里来到集美大学教育学院美术系，

并在此担任一名教师，

因为笔下功夫到位，且言语幽默风趣，

他深受学生爱戴。

没几年，便成为全校最年轻的系主任。

 徐里在写生

不过，身为一名画家，徐里深知，

一定要靠作品说话。

从那时起，他就常到边疆、少数民族地区采风，考察，体验生活。

为了寻找创作灵感，年轻的徐里，

在上世纪八十年代就三进边疆。

虽然辛苦，但他深信，

“越是艰苦的地方，越是能够体验生活”。

徐里年轻时在边疆地区写生

1987年，徐里开始创作“吉祥雪域”系列。

《天长地久》就是那个时期的作品之一。

在那幅作品中，他采用中国画的大笔触，

藏族传统的釉陶纹饰及门面建筑的格局，民间单纯明快的线描重彩兼施西洋古典的特殊手法，

表现了藏族同胞豪迈、粗犷、豁达的民族气质，

和博大宽厚乐观的精神风貌。

《天长地久》获得第七届全国美术作品展览铜奖，

并被中国美术馆收藏，引起了巨大的轰动。

《天长地久》150x150cm 

1989年获《中国第七届全国美术作品展览》铜奖，并为中国美术馆收藏

徐里在厦门工作、生活了25年，

为这座城市的美术发展，

也做出了一系列重要的贡献。

在厦期间，他曾担任集美大学师范学院美术系主任、厦门市油画协会主席、福建省美术家协会副主席、厦门市文联党组成员、专职副主席等职位，

也曾在厦门大学、福州大学、华侨大学、集美大学、厦门理工大学任客座教授等职。

他创作了大量精彩的作品，

包括《天长地久》《吉祥雪域》《雪域风情》《源远流长》等，

都受到业界的极大关注，

多件作品获得国家级荣誉，

并在中国美术馆展出。

2004年 《天边的云》 150x150cm

入选《第十届全国美展》

2005年《大威德》100X80cm  

2006年《财源佛母》150X190cm 

因为突出的艺术成绩，

徐里在厦门获得了不少荣誉，

包括“首届集友陈嘉庚奖教金”、厦门市教育基金会“百龄奖教金”、“专业技术拨尖人才”称号，享受政府津贴等。

同时，他的作品还代表厦门，多次赴日本、欧洲等国展览，部分作品更为国外大型机构收藏。

徐里笔下的厦门

徐里常说，厦门是他的第二故乡，

无论我走到哪里，他都会时刻牵挂着这片土地。

徐里说，历届厦门市委、市政府，

高度重视厦门文化的建设和发展，

为将厦门建设成“艺术之城”而不懈努力，

为厦门的文艺家提供了很好的平台。

他表示，未来，他也会持续关注厦门，

助力厦门文化艺术事业发展。

名家评徐里

范迪安

— Fan  Di  An —

范迪安，1955年生，福建人。中央美术学院院长，中国美术家协会副主席，中国美术家协会策展委员会主任，全国美术馆专业委员会主任，中国油画学会理事，全国政协委员。长期从事20世纪中国美术研究、当代艺术批评与展览策划、艺术博物馆学研究，曾任中央美术学院副院长，中国美术馆馆长。1980年毕业于福建师范大学美术系，1985年在中央美术学院读研究生、获硕士学位。

可以说，徐里的油画兼有高贵的朴质和典雅的粗犷，我认为是一种很具有东方艺术神韵的样式。他以雪域为主题，从创作的艰辛中获得了丰收的甘美，更重要的是他在诚恳与实实在在地接近现实的本质之时，接近了艺术的本原。徐里今后可能继续描绘雪域题材，也可能不再画，这都不要紧，因为他在这个过程中形成了自己的风格，接下来是一如既往的实践。

——范迪安

范存刚

— Fan  Cun  Gang —

范存刚，别署范迟。1965年生，山东龙口人。著名书画家、鉴赏家、荣宝斋常务副总经理、国家一级美术师、中国美术家协会中国画艺术委员会委员、中国艺术研究院中国画院研究员、中国美术家协会会员、中国书法家协会会员。1983年毕业于山东莱阳师范学校美术专业，曾修业于中央美术学院和中国国家画院，问学于孙其峰、吴悦石、詹庚西诸先生。

众所周知，徐里不仅是书法家，也是一位卓有成就的国画家。这使得他的艺术创造比他人多了一些元素。而他又是一个没有任何障碍的人。它山之石，可以攻玉。就他绘画而言，他是中学为体，西学为用，这或许是每一位中国油画家的共同之处。但于徐里而言，可能还会有些特殊。

因此，他的创造是极有意义的，甚至是开启先河的。

——范存刚

靳尚谊

— Jin  Shang  Yi —

靳尚谊，1934年生，河南焦作人。中央美术学院博士生导师、教授，中国美术家协会名誉主席、全国政协常委，享受政府特殊津贴。毕业于中央美术学院绘画系并留校攻读研究生。1983年担任中央美术学院副院长，1987年任中央美术学院院长。1996年起兼任中国文学艺术界联合会副主席，1998年起兼任中国美术家协会主席，第五任、第六任中国美术家协会主席。

以前我看过徐里许多油画，是很正宗的西方油画的表现风格。如今看了徐里的油画山水，很新鲜，作品也很多，各式各样，也有画佛像的作品，用油画探索中国风格很多画家都在做，但徐里这样做，很认真、很彻底。

——靳尚谊

刘墨

— Liu  Mo —

刘墨，1966年生，辽宁沈阳人。中国美术史硕士、文学博士、历史学博士后，北京大学历史文化资源研究所研究员，中国艺术研究院研究生院客座教授。主要著作有《中国艺术美学》《国画门诊室》《中国画论与中国美学》等。

从20世纪以来，现代与古典、东方与西方，一直是中国当代艺术家思考与创作的中心问题。多年来，徐里以他的油画和国画分别实践着他的艺术追求。他孜孜研求，反复咀嚼体味，在艺术史的长河中挖掘出许多光亮的可能性，这里有西方油彩的厚重，有东方水墨的迷离惝恍，有穿透时空的思维撞击点。与古今对话，与中外对话，与内心对话，与世界对话，不亦快哉！

——刘墨

梅墨生

— Mei  Mo Sheng —

梅墨生，号觉公。1960年生，河北唐山人。书画家、诗人、学者、太极拳家。中国国家画院研究员，国家一级美术师。中国美术学院、北京大学艺术学院、厦门大学艺术学院、中国书法院、台湾艺术大学、北京中医药大学等多所大学客座教授、研究员。

徐里先生的油画，既具“油味”又有“水味”的画风，令人耳目一新。在他笔触中饱含了一种民族意味，显然，这与他的中国身份背景与传统文化修养密不可分！徐里的油画，清新中有豪放气质，若不经意内有严谨营构，浑然天成，隐隐的抒情，让人体会到中国油画的品质追求。

——梅墨生

徐里作品欣赏（部分）

《存活》150x150cm 

 1994年入选《第八届全国美展》

1997年《永恒的辉煌》100X80cm

《永恒的辉煌》2000年 100x80cm

2008年《化物》 60X120cm

2011年《犹明·寰》 120X90cm

2011年《犹明·纳》 120X90cm