不可否认，青年艺术家的艺术品已经成为了新的投资热点。青年艺术家作为艺术市场的创作者，在市场中既有机遇，但也面临着不可预知的挑战。当下社会充满浮躁，各种不正当的手段充斥其中，那一个艺术家是不是也可以撇开作品转而通过其它各种各样的途径而获得所谓的“成功”呢？关于此类问题可以明确回答，对于普通的青年艺术家而言，走捷径的可行性几乎为零，脚踏实地才是正途。青年艺术家想要被市场接受，首先需要把焦点放到作品上面。

艺术作品是艺术家劳动的产物，以作品示人，这始终是青年艺术家进入艺术市场的第一步。什么样的作品能够被艺术经纪人、策展人所关注，什么样的作品可以让收藏家收藏等最基本的问题，回答很简单——足够优秀的作品。

什么是“足够优秀的作品”？如果用植物做比喻的话，一件优秀的作品是根与叶的有机生命体。“根”是青年艺术家的悟性，也就是艺术家对这个社会、对这个环境的独特理解。在此基础上，所诞生出来的艺术创作形式、创作技法、创作语言等，就是“叶”。以博宝艺术网多年的行业经验来看，判断一位青年艺术家未来发展前景的一个最重要的标准，就是看他能否在作品中通过自己的绘画语言体现出时代的特质，以及作品是否符合社会主观美学价值。

创作出优秀的作品是一个青年艺术家能否成功的先决条件，此外，系统的推广计划是青年艺术家能否成功进入市场的另一重要因素。一件产品，小到一个乒乓球大到汽车，都有自己的品牌宣传，进入市场，尽力做到让产品家喻户晓，同时在这个过程中也通过不断地转换流通使产品的市场价值得到不断的递增。艺术家要想取得成功也要有如此的勇气信心，使自己的作品进入到市场中，面临着市场规则的层层考验和筛选，也就是让作品被人看到、承认、赏识，最终被收藏这一个过程。

价位低、潜力大、风险小、流通性好，这些都是青年艺术家作品的优势所在，博宝艺术网在十年的经营过程中进行了各种各样的活动来推广青年艺术家，给了年青人很大的机遇。在实践中发现，以下三种模式反响最为显著，对青年艺术家而言，也最为有效。

一、学术性展览

博宝艺术网举办的学术性展览大多为非盈利性质。如2011年5月，博宝艺术网举办的“艺术·新生”展，2012年5月举办的“首届青年油画家联展”，2014年1月举办的“现实与憧憬—写实油画展”，2014年6月举办的“博宝艺术网第三届青年油画家联展”，2015年3月举办的“由于今—中国当代水墨联展”等。如能参加这样的项目，对青年艺术家的发展有着极大的帮助，因为这样的学术性展览，通常会有权威的策展人和批评家坐阵，而且由于参展名额的限制，竞争较为激烈，这样的活动社会关注度就较高，展览的权威性、学术价值也大，有宜于青年艺术家更为便捷的走向市场。 

二、签约推广体系

签约推广模式虽然在中国发展的时间较短，也没有西方成熟的运营机制，而且在中国的发展水平参差不齐，但是发展速度之快、取得的成绩却是毋庸置疑的。例如博宝艺术网最近力推的“博乐计划”，在青年艺术家中广受欢迎，这是因为通过“博乐计划”的签约扶持，不仅可以使艺术家有了生存下来的稳定收入，而且可以避免与市场的直接接触。因为艺术家可以把作品直接交给“博乐计划”，从而可以将大部分的精力投入到探索自己的绘画道路上，更为安心地进行艺术作品的创作。

三、画廊运营推广体系

画廊，这个艺术一级市场最重要的组成者，已经成为了很多青年艺术家成名的重要推手，在这方面取得成功的例证比比皆是。传统画廊普遍采用的是机构代理、经纪人合作的模式，近年来，博宝艺术网致力于画廊联盟工程，将数千家画廊、艺术机构进行资源整合。这样便使青年艺术家的作品能同时在数千家画廊共同展销，让作品在艺术市场中更为流通，达到开发潜在收藏群体的效果。

以上所谈到针对青年艺术家的三种主要推广模式，如果能够参与其中，对青年艺术家而言显然极为难得。然而从艺术家的能动性上而言，推广系统是一个外部的便捷条件，不管是学术性展览还是签约推广体系，艺术家的被选择往往是客观存在的。这就要求这青年艺术家在被选择之前，要做好各种准备，创作出更多更好的优秀作品才能够有“被选择”的机会。这也就是俗话所讲的：“机会总是留给有准备的人。”