由江苏省文化厅、江苏省美术馆以及恒·当代艺术空间联合主办的《书写：2010南京双年展》，近日在江苏省美术馆新馆开幕。策展人之一朱彤表示，在传统艺术的重镇南京，政府愿意主动牵头作这样一个展览本身就是巨大的进步。

    此次双年展策展团队由朱彤、 李圆一(韩国，Wonil Rhee)和叶兰 (意大利，Eleonora Battiston)共同组成。参展的有涉及25个国家和地区的约75位艺术家。参展的中国艺术家中，不仅包括了张晓刚、曾梵志、周春芽等著名的当代艺术大腕，也包括了邱志杰、陈文令、崔岫闻、焦兴涛等新热门艺术家，还包括了像陈可、贾蔼力、仇晓飞等年轻艺术家。据悉，这次参展的作品中，绘画类作品只占不到30%，超过70%的份额都由装置、影像、实验摄影等媒介所占据。

    双年展以“书写”为主题，对此，朱彤表示，书写代表一种精神，一种传统文化的精神。书写和文字、书法有关，而书法可以说是中国传统艺术甚至是文化的核心。这次双年展以书写为主题，直接表明了一种立场。同时，书写也是连接传统艺术与当代艺术的结点。在现代美术史上，书写性的艺术随处可见，它意味着行动、过程、偶发、痕迹等，存在于各种实验媒介身上，因此，书写作为主题不只代表着传统的倾向，更不是指二维的平面艺术，而是以此为起点，寻求探讨、研究当代艺术自身构成和发展脉络的跳板。

    他还指出，当今的艺术理应具有广泛的公共性，只依靠北京、上海几个城市是不够的。南京本身是一个拥有深厚文化积淀的城市，历来都是传统艺术的重镇，他也想在南京这种地处内陆的，处于亚文化、亚经济中心的二线城市，做一届具有国际意义的大型展览，来促进当代艺术在国内的分布格局更加均衡一些。南京这个城市代表着中国某种真实的状态，它集现代与传统于一身，是两种气质、新旧文化倾向不断冲击、交锋的地方，而这座城市自身在现代化程度，与这个国家整体的进程更加贴近，相比于北京、上海，南京具有别样的典型意义，因此，在这里举办双年展会，能够提供另一种现实的面向。他们希望通过全球各国不同的历史和文化灵感来完成对过去、今天和未来的“写作”。更重要的是通过对今天中国传统文化的再认识和注解，由此产生可能对全球文化带来新的思想和图解样式。让全球分享中国当代文化的同时，理解中国文化渊源和精神。