29日下午，“可惜无声——方楚雄的艺术世界暨中国花鸟画创作与教学研讨会”在广州美术学院美术馆召开。来自全国各地美术界的专家学者及广东省各级领导齐聚一堂，探讨中国花鸟画的创作与教学之道。中国美术馆研究员陈履生、广州美术馆馆长王见担任学术主持。

    研讨会邀请中国美协副主席、广东画院院长许钦松，中央美术学院教授、中国画艺委员会主任郭怡孮，中国美术家协会办公室副主任马新林等数十名业界专家学者出席。出席研讨会的专家们各抒已见，言简意赅地阐述了各自对“创作”与“教学”的看法和展望。

    会上，多名专家不约而同地谈到艺术家的个人修养和态度的问题。许钦松说，艺术作品体现艺术家的学术造诣，但是一个艺术家可以获得多大的感召力和感染力，关键是看艺术家的人品。许钦松提倡艺术家应该低调做人，将更多的经历放在创作上，心无旁骛才能从事更纯粹的创作事业。而作为老师，也应当在传艺传道时注重用个人的修养感染学生。将低调、严谨的态度形成广东美术界的一种精神面貌。

    郭怡孮强调说，从事艺术创作要有踏实的态度，艺术教育同样如此。郭怡孮提到，美术教育应当走“理论—生活—技巧”的道路，让学生充分从生活中获得创作灵感，贴近生活，关注生活。

    南京艺术学院教授江宏伟则提出要积极将艺术的“地方性”转变发展为艺术的“文化性”。他以方楚雄的作品为例，探讨如何将植根在成长环境中岭南地方色彩内化，在作品中将岭南色彩转变为岭南文化的元素。“任何一种文化都离不开它的生长环境，但文化要发展，就必须跳出地方性的局限。”