由上海嘉定博物馆和黑龙江省博物馆共同主办的"铜为鉴 以照行——黑龙江省博物馆藏宋金铜镜展"于3月18日在嘉定博物馆开幕。展览精选70余面宋金时期铜镜，按纹饰分为五个部分，包括双鱼纹铜镜、龙纹镜、人物故事镜、瑞兽花鸟纹铜镜和铭文铜镜。

一面铜镜的构造

铜镜又称"青铜镜"，一般由含锡量较高的青铜铸造。《说文》中的解释是："监（后为鉴）可取水于明月，因见其可以照行，故用以为镜。"一面镜子在结构上分为若干部分：镜面即正面，光可照人；镜背多铸纹饰与铭文；镜背中央有孔可系绳的为镜钮，可手持或系于镜台；紧连镜钮的装饰部分为钮座。镜背配置纹饰的区域又分内区、中区、外区，铸有铭文的部分称铭带，其上所铸文字称镜铭。

了解这套结构，观展时才容易看清纹饰如何围绕钮座层层展开，铭文又如何与图案相互咬合。

纹饰的时代刻度

铜镜纹饰具有鲜明的时代特征。从殷商的叶脉纹、平行线纹，到隋唐的瑞兽纹、花鸟纹，再到宋代的花草、鸟兽、山水等装饰题材，不同历史时期的文化风貌被压缩在方寸之间。

金代铜镜则是在模仿汉、唐、宋各代的基础上，创新出独具特色的图案，如双鱼镜、人物故事镜、瑞兽花鸟纹镜，既体现女真族的民族特色，也显示出相当高的制作工艺水平。

比对之下的融合线索

展览的策展方法不是单件陈列，而是把宋镜与金镜并置比对。人物故事题材中，童子攀枝镜、带柄人物故事镜等，取用的多为中原地区广泛流传的历史故事，这类图像被用于金代铜镜，说明汉人与女真人在审美趣味与叙事资源上互相学习、互相渗透。

主办方认为，这些铜镜既是研究金代女真人生产生活的直观资料，也是中华传统文化的组成部分。从更宽的角度看，北方少数民族与中原内地在长期交流中形成的民族融合，以及政治、经济、文化上的碰撞与交融，都能在一面镜子的纹样里找到痕迹。

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