由山西博物院和英国利物浦国家博物馆共同呈现的"理想与光荣——古希腊古罗马雕塑艺术展"正在山西博物院会展中心举行。134件（组）珍贵雕塑，勾勒出作为西方文明之源的希腊、罗马雕塑艺术。策展人、山西博物院对外交流部主任杨芸在受访时，把这台展览的特点归结为几处"不一样"。

以雕塑为主体，以裸展为方法

国内近年引进的古希腊主题展览不少，杨芸认为本次的差异首先在展品结构：134件展品中雕塑占三分之二，其余文物都是为配合雕塑而挑选。其次是体量——1.5米至2米级别的雕塑构成展览主体，视觉冲击更直接。第三是谱系较为完整，既有奥林匹斯主神，也突出了古罗马时期贵族与平民的雕像。

五个章节与一件件"标本"

展览分五章。"奥林匹斯众神"通过神话人物雕塑与阿提卡风格瓶绘，呈现古希腊人借神话表达对世界与人生的思考；"神之庇佑"讲述希腊化至罗马时代的文化融合——罗马疆域扩展带来多种文化进入，又借神话之手融为一体；"奥古斯都的艺术光辉"以罗马皇室家族成员半身像为主，展示从理想化的希腊风格转向注重写实与细节的罗马风格；"罗马花园"借雕塑、玻璃器、马赛克再现日常生活；"不朽之力"落在葬仪葬俗，呈现古罗马人对生死的思考。

杨芸给出的重点展品清单横跨各个时期：男子坐像浮雕对应古希腊古风时期；阿波罗雕像复刻普拉克西特列斯的古典时期风格；普罗米修斯惩罚石棺体现希腊化时代为追求戏剧性而采用的手法；奥古斯都半身像对应罗马帝国开端；马可·奥勒留半身像代表五贤帝时代的经典风格；穿托加长袍的男性雕像则反映罗马雕塑在写实领域的推进。

空间与灯光的设计

空间设计提取了古希腊罗马的建筑元素——圆弧形廊道、拱券结构、柱式、三角形门楣，做图形化处理，并遵循对称与比例原则，运用错视技术营造情境。灯光以聚焦光突出雕塑的关键细节，以柔和漫射光铺底，减轻视觉疲劳。

与中国雕塑的对照

谈及中西差异，杨芸提出一个观察：希腊罗马雕塑蓬勃发展的时期，中国雕像以俑为主，如秦兵马俑、汉说唱俑；两者都注重写实，面部表情处理都很细腻，但西方雕塑更关注人体美，即使塑造真实人物也会辅以理想化设定；中国的雕塑则更世俗化，体现日常生活，也曾用于明器，以"视死如视生"的习俗表达对死亡的态度。

神话层面，她认为两者也有相通处：罗马神话能把各区域神话交叉融合并重塑为自己的内容；中国早期并无玉帝形象，其形成在唐宋以后，佛教自印度传入后高度发展并形成中国特色的体系，唐宋之后三教合一又催生新的神话故事。在她看来，虽然西方宗教性更强，但在"以人为本"这一点上，东西方是共通的。

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