2026年10月25日，"朱羿郎：自视魔方"在798艺术区第零空间开幕。展览由《雕塑》杂志社、西安美术学院建筑环境艺术系、宋庄雕塑协会、第零空间四家机构联合主办，自10月23日开展以来已吸引众多观众驻足。开幕式由艺术家朱羿郎本人策划并主持，来自雕塑、陶瓷、建筑、公共艺术等多个领域的逾40位专家到场。

主题：把"自我"放回物的关系里

朱羿郎在开幕式上先介绍了策展理念。"自视魔方"是他在北京798艺术区的第二次亮相：此前他把目光投向主体之外的物，此次转而研究自己，同时把"自我"置于更广阔的物的关系之中，考察包含自身在内的物与物如何彼此关联。

他把主题拆成两个词分别阐释："自视"是通过镜面，对遭遇和发现自己不同侧面所进行的观照，并延伸至以作品确认自我和艺术定位；"魔方"是在去掉预判之后，以历时运动的"把玩"体验完成时空切换。两个词并置，呈现的是他近五年艺术理念的迁变——由关注本人之外的"他者之物"，转变为将自己和各艺术攸关方均纳入同一语境中的平等物观；用他的说法，是通过"把玩"正在"把玩"的自己，完成自我翻转与自我的再确认。展览宗旨也由此确定：借作品以及由作品构成的空间，进行一次摒弃预判的自我检视。

现场讨论：跨学科与公共性

主办单位代表随后致辞。《雕塑》杂志社社长曾辉肯定了朱羿郎在跨学科艺术实践中的持续探索，认为从魔方的重构与重组角度出发，可见其在空间和视觉方面的实验性；这类尝试与《雕塑》杂志关注雕塑跨界、融合创新的取向相契合。他还提出，雕塑语言体系的探索、新技术的突破、技术与艺术的融合，都是未来雕塑家应当关注的方向，会让雕塑的可能性愈发宽广。宋庄雕塑协会副会长胡学富赞同"魔方本身没有一个固定的正面"的阐释，认为这意味着跳脱传统艺术框架，把艺术家自身、环境与观众一并纳入，并由此反观自身历程。

中央美术学院教授秦璞、北方工业大学教授乔迁、清华大学美术学院教授陈辉、宋庄陶瓷协会会长钞子艺、清华大学美术学院教授冯崇利、北京美术家协会雕塑艺术委员会原副主任罗敏、宋庄雕塑协会副会长章华、《雕塑》杂志主编朱尚熹、中央美术学院赵磊等先后发言，从各自创作实践出发交流对"自视"命题与公共艺术的理解。现场评价集中在几个方面：作品公共性的进展、对科技的引入、对光影空间材料的研究，以及从魔方引出的认知层面"第一性"的延展，均被视为其创作与探索带来的独特方向。

展陈：墙面、天花板与材料现场

导览环节透露出展览的空间逻辑。由于是从三维空间中研究三维作品、与展厅的长宽高同构，作品不只出现在地面，也出现在墙面甚至天花板上。借第零空间丰富的特色展陈条件，作品与之适配，通过陈列方式和光影差异，营造出一间间犹如魔方般的空间序列。

多数作品以造型优先，另有两件以废旧水泥管为材料的作品以具体材料优先，成型依附于对材料现场实验的结果。视频中呈现的《盲区》是朱羿郎首次大地艺术实践：以96小时从搭建到拆除的事件性过程，呈现人对自然的介入以及自然对人工的共造，突破了"人—物"的泾渭分明，走向"物—物"关联的平等范畴。这一处理与主题阐释形成呼应——当观众、材料、空间都被视为同一语境中的"物"，镜面式的自我检视便不再只是视觉游戏，而成为展览结构本身。

本文基于雅昌艺术网公开报道编辑整理，配图版权归原作者及主办方所有。

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